Apstraktni ekspresionizam

Apstraktni ekspresionizam pojavila u New Yorku 1940-1950-ih godina i ubrzo je postao jedan od najmoćnijih i najutjecajnijih pokreta u povijesti moderne umjetnosti. Zgrada na postignuća Europske avangardne umjetnosti, grupa umjetnika pod nazivom „apstraktnih ekspresionista” (ili „New York škola”), razvio novi apstrakcije koji je jednostavan i složen.

Među umjetnicima koji su pripadali pokretu, Willem de Kooning, Dzhekson Pollak, Barnett Newman, Clifford Ipak, Frants Klayn, Lee Krasner, Robert Motherwell, William Baziotis, Barnett Newman, Adolph Gottlieb, Richard Pousette-pikado. Iako su neki od ključnih figura apstraktnog ekspresionizma su useljenici, uključujući i Marka Rothka, Gans Goffman, Arshile Gorkog, to je bio prvi potpuno američki pokret u umjetnosti. New York je postao nova prijestolnica umjetničke inovacije u godinama koje dolaze „oduzimanje” u Parizu suvremene umjetnosti plašt vođe. U New Yorku, on je stvorio vizualni jezik, koji je vrlo brzo stigao do najudaljenije kutke planeta.

Ime „apstraktni ekspresionizam” dobiti iz kombinacije emocionalni intenzitet karakteristične njemačke ekspresionistiËke s „antiobraznymi” teorija europske apstraktne škola (futurizam Sinkretičke Cubist).

Osim toga, on je opisan kao anarhičan, vrlo poseban, čak i sa nekom smislu nihilizma pokreta. U praksi, pojam se odnosi na bilo koji broj umjetnika koji rade u New Yorku u potpuno različitim stilovima, od kojih nijedna, ni na koji način ne može se opisati kao klasični ili apstraktnog ekspresionizma.

Slike ovih umjetnika stvoriti sve velike djelo nema nikakve veze sa općeprihvaćenim konvenciji u umjetnosti i tematski. To je odraz njihove individualne podsvijesti, pa su pokušali naći univerzalne unutarnje izvore. Spontanost i improvizacija bili su najvažniji faktori u kreativnom procesu. Iako su radovi apstraktnom ekspresionizmu „odoljeti” bilo stilske klasifikacije, mogu se grupirati oko dva glavna sklonosti: fokus na dinamičan i energičan gesta; meditacija, usmjerena pozornost na otvorenom prostoru boja. U svakom slučaju, slika, prije svega, apstrakcija. Čak i kada je slika na temelju vizualne stvarnosti, apstraktno ekspresionistički preferirani način „izgubljena u mislima”.

Apstraktni ekspresionizam razvijena u kontekstu raznih preklapaju jedni druge izvore. Mnogi umjetnici su napravili svoje prve korake u ranim 1930-ih. Velika depresija stimulira pojavu dvaju umjetničkih pokreta: Ridzhionalizm i Sotsiorealizm. No, nitko od njih nije bio zadovoljan s tim umjetnika u potrazi za umjetničkom sadržaja s jakim vrijednosti, sugerira ideju društvene odgovornosti, ali u isto vrijeme bez provincijalizma i obična političke konotacije. Ovo je jedan od mnogih paradoksa pokreta, čiji korijeni leže u figurativnom slikarstvu 1930. Gotovo svi apstraktnom ekspresionizmu su „udario” na iskustvo Velike depresije, njihova umjetnost dospjele pod utjecajem Ridzhionalizma i Sotsiorealizma. Također je utrlo put za najnaprednije američkih umjetničkih efekata i asimilaciju europske moderne. U tim godinama u New Yorku, organizirao brojne izložbe Europske avangardne umjetnosti, osim toga, tu su tečajevi za modernizam. Najutjecajniji učitelj suvremene umjetnosti u SAD-u postao Gans Goffman, koji su se doselili iz Njemačke u SAD-u stalno u 1932.

Kriza Prvog svjetskog rata i njegove posljedice su ključ za razumijevanje problema kreativnosti apstraktnih ekspresionista. Mladi umjetnici, zabrinuti tamnu stranu čovječanstva, zabrinuto percipiranja nelogičan ponašanje i ranjivost ljudi smatrali da imaju dužnost da izraze tih problema u tom području, ali u novom sadržaju.

Izravni kontakti s europskim umjetnicima porasli su za vrijeme Drugog svjetskog rata, koji je vodio mnoge, uključujući i Salvadora Dalija, Maksa Ernsta, André Masson, André Breton, Piet Mondrian, Fernand Léger, tražiti utočište u SAD-u. Nadrealisti, sa svojim naglaskom na identifikaciju „podsvijesti”, otvara nove mogućnosti. Nadrealna metoda za oslobađanje od „svjestan” - psihički automatizam, u kojem automatski gesta i improvizacija dobivaju slobodu djelovanja.

U početku, apstraktnom ekspresionizmu u potrazi za bezvremenim tema i dramatične pak inspiraciju na mitovima i arhaične umjetnosti. Mark Rothko, Dzhekson Pollak, Robert Motherwell, Adolf Gotlib, Barnett Newman William Baziotis zbog svojih izražajnih sredstava tražio inspiraciju u drevnim ili primitivnim kulturama. Rani radovi umjetnika pokazati slikovno i biomorphic elementi pretvaraju se u pojedinim kodovima. Jung je intrigantna i psihologije, sa svojom tvrdnjom o „kolektivno nesvjesno”. Izravno izraz bio od najveće važnosti, a to se najbolje postiže bez razmišljanja (planiranje).

U fazi zrele apstraktnog ekspresionizma, 1947, Dzhekson Pollok stvorio jedinstvenu tehniku - kapanju ili prskanju (ogroman platnu, položen na pod, on je poprskan boje kistom).

Willem de Kooning također razvili svoju tehniku gestualnog stil - žestoki, paste „udarce-udaraca” u stvaranju takozvanog „prenesenom apstrakcije”.

Lee Krasner, a Frants Klayn su jednako zauzet s radom i organizacijom dinamičan pokret umjetnosti, u kojoj je ispunjen svaki komad slike (Lee Krasner zove stil „hijeroglif” slika).

Za rad apstraktnog ekspresionista vrijednost leži u lakoći izražavanja. Slikarstvo je otvaranje pravog identiteta umjetnika. Gesta ili „potpis” umjetnika - dokaz u postupku izrade.

Drugi način u doba zrelog apstraktnog ekspresionizma bio u potrazi za izražajnim mogućnostima boje. Mark Rothko, Barnett Newman je stvorio umjetničke velikih formata avione u boji - „jednostavan izraz kompleksnog mišljenja”, navodi se Marka Rothka.

Neuništiv interes apstraktnog ekspresionizma odražava predanost njegovih praktičara za interakciju s ključnim intelektualnim strujama svoga vremena, uključujući i egzistencijalizma i Junga psihologije (Podsjetimo, koji je imao važan utjecaj na ekspresionizma u arhitekturi u povojima). Iako egzistencijalizma imao odlučujući utjecaj na apstraktnom ekspresionizmu, ali je doprinio retorici tjeskobe i otuđenje prožima sveobuhvatnu raspravu.

Za mnoge kritičara i povjesničara umjetnosti uspjeh apstraktnom ekspresionizmu predstavljao vrhunac modernističke pokreta, počeo je gotovo prije jednog stoljeća.

Apstraktnog ekspresionizma i dalje zauzimaju istaknuto mjesto ne samo u povijesnim knjigama likovnih i muzejskih zbirki, ali iu javnoj svijesti. Takav dug žalba je, bez sumnje, je dokaz duboke postignuća.