Tropinin portret Puškina. VA Tropinin portret Puškina opisu slike

Uvijek zanimljiva sudbina bilo koju sliku da hvata naše oči u galerijama i muzejima. Posebna zanimljivost zasigurno će izazvati portreta. Uostalom, oni označava se živi jednom ili sada žive ljudi sa svojim vlastitim karakterom, vlastitom sudbinom, od kojih je duh uhvaćen i besmrtnim na platnu umjetnika. Bilo da je nepoznato da nas ljudi ili poznati, uvijek znatiželjan zaroniti dublje u sudbini oba majstor koji je stvorio remek-djelo i čovjek je prikazano na slici.

Danas je u našoj pozornosti pada portret A. S. Pushkina. Tropinin Vasiliy Andreevich je bio jedan od mnogih umjetnika koji su opisani na platnu velikog ruskog pjesnika. Što su sudbina i karijera umjetnika u ljubavi? Pod kojim okolnostima je slikano portret, a gdje je on sada? Javite nam o tome.

Nekoliko riječi o umjetniku

Rodni grad Vasily Tropinin, s pravom se smatra jednim od najvećih portret slikara svog vremena u Rusiji, smješteno je selo pokrajina Karpovo Novgorod. Paradoksalno, ali otac Tropinin bio kmet grofa Munnich, a kad je njegova kći - Natalia Antonovna Munnich - postala je supruga grofa Mořkov, mladi umjetnik je iz dajući novi vlasnik.

Kada Točka Mořkov Tropinin poslan St. Petersburgu na studij tijesto slučaj, on potajno predavanja na Akademiji likovnih umjetnosti. Prirodnog dara za slikanje pridonijela činjenica da Tropinin je dozvoljeno biti volonter na Akademiji. Međutim, obrazovanje nije nikada primio i mora ići zajedno s majstorom u Ukrajinu.

Postupno, on je postao više privlači pažnju javnosti sa svojim radom je uistinu talentirana. Konačno, 1823. postao je slobodan, dobio je titulu akademika i počeo svoj život u Moskvi, nedaleko od Velikog kamenog mosta. Bilo je tu napisao Tropinin portret Puškina, koji je kasnije postao jedan od najpoznatijih slika pjesnika.

kreativan način

Rani radovi Tropinin karakteriziraju intimni način, nježan, ali u isto vrijeme je vrlo dosljedan raspon boja, on se koristi za crtanje skice portreta vlasnika - obitelj Mořkov.

U djelima razdoblju 1820-1830 GG. možete vidjeti skulpture definiciju volumena, energičan i upozorenja modela odgovor polnozvuchie boje počeli koristiti Tropinin. Portret Puškina, koji se odnosi na ovaj period kao vrijeme u potpunosti pokazati sve gore.

U slikama 1830-1840-ih godina. je pojačan žanr kapi, komplikacija pripravka. Tropinin veliku pažnju na različite detalje, stvarajući prepoznatljiv, tipične slike svojih suvremenika. Radovi to vrijeme također karakterizira izvana romantične sklonosti, uglavnom nije karakterističan za njegov rad.

Glavni cilj umjetnika je bio pokazati typicality ih prikazuje heroja, donošenje internog žalbu i bez pokazivanja njihove očite pripadnost jednoj ili drugoj klasi. Crtanje pojedine ljude, on je pokušao da pokaže sve što je tipično za ljude u tom krugu. To je slika „The Lacemaker”, puna iskrenosti i topline osjećaja za običnog čovjeka iz naroda.

Umjetnički vrijedne i pripremne crteže, na kojima je radio u umjetnika Tropinin. Njegove slike su odigrali važnu ulogu razvijanjem ruski demokratske umjetnost XIX stoljeća i oblikovanje Moskve umjetničke tradicije.

Povijest portreta

Poznato je da je i sam Puškin nije jako volio pozirati za umjetnike. To je zbog toga da tako malo je napisao s pjesnikom slika prirode. Međutim, nakon povratka iz St. Michael linkova na, u 1827., kraj The Decemberists slučaju dva od tih portreta, koji je kasnije postao klasika ruskog slikarstva i bolji imidž Puškina bili su zabilježeni. Prvi pisani O. A. Kiprensky i VA Tropinin, čiji je portret Puškina smatra najrealnije slika je stvorio drugi.

Protivno zajedničkom verziji, portret je naručio samoga pjesnika, a ne njegov prijatelj Sergeya Aleksandrovicha Sobolevskogo, koji je želio prije odlaska da se portret Puškinu u svom uobičajenom obliku, ali ne u punom haljini. Bilo je jasno iz pisma Sobolev, objavljenom 1952. godine, u kojem stoji da je pjesnik potajno naredio sliku i dao prijatelju kao dar.

Uz izbor umjetnika odlučiti je bilo lako, kao Vasily u vrijeme kada je već bio poznat kao izvrstan portretist. Međutim, tijekom operacije morao je napustiti izvornu ideju, što je u suprotnosti s uobičajenim, dobro uspostavljenog sustava, koji je podupirao Tropinin. Portret Puškinu u konačnoj verziji prikazuje nego intimnog jednostavnost i prirodnost dadiljom, jer je želio Sobolewski i poetsku nered, koji tako često povezana romantično inspiriran umjetnosti. duboko unutarnje značenje i kreativna napetost pjesnika savršeno se prenose.

Sve to pokušava pokazati publici, stvarajući portret Puškin Tropinin. Opis slike , što je učinio to još jednom dokazuje. Pjesnik sjedi, njegov stav prirodno i jednostavno. Desna ruka s dva prstena na prstima leže na stolu pored otvorenog knjige. To prostran kućni ogrtač s plavim ovratnikom oko vrata - duge plave marame. Pozadina i odjeća dijele zajednički zlatno smeđu boju, što je osoba ističe i rever košulju, koja je središte kompozicije. Ne Tropinina cilj je bio da uljepšavaju izgled Puškina, ali on je uspješno ponovno i zarobljeni visoku duhovnost pjesnika.

Sudbina slika

Zanimljiva životna priča i slika. Sobolewski uzeo manju kopiju portreta u Avdotya Petrovna Elagina nositi ga sa sobom. I premda je bila provedena profesionalno, cijela suština portreta je izgubljen. Kao što su istraživači pisati, ona nije prošla unutarnju snagu i pokret koji nosi original.

Ostavljajući Rusiji, Sobolewski je ostavio portret polaganja istog Avdote Elaginoy. Međutim, nakon povratka iz inozemstva pet godina kasnije, našao sam zamjenu na izvornu niske kvalitete kopije.

Izvorni portret pojavio sredinom 50-ih u novac-mijenjanje trgovine. U 1909, on je bio u zbirci Tretjakov galeriji, a nakon revolucije 1937. godine, preselio u Uniji, sada National Puškinova muzeja u St. Petersburgu.

Sada je portret je u Spomen-muzej stan od Puškina na nasipu Moika 12, dio je muzejski kompleks.

radi kritike

Suvremenici jednoglasno je prepoznala sličnost sa stvarnim tropininskogo portret Puškina. No, jedan od kritičara napomenuti da umjetnik ne može prenijeti punu pogled pjesnika. To je teško izjava može biti istina, kao što je napet i pogleda portret Puškina izražava iskrenu inspiraciju u trenucima kreativnog impulsa.

Za razliku od Kiprensky portret Tropinin skromniji, ali to nimalo ne zaostaje za prvi ili u prekrasnom snage bilo izražavanja.

Portret Tropinin portret Kiprensky

Obje od tih portreta nastali su u jednoj godini i pokazati dvije različite slike pjesnika. Portret Kiprensky je napisao u ljeto 1827. godine po nalogu Puškina prijatelj, A. A. Delviga. To je inspiriran Puškina, s dubokim, ali omesti pogled, duboko usredotočen. Puškin radi Kiprensky ispunjen ozbiljnošću i značaja.

To je radikalno drugačiji od onoga što je napisano Tropinin. Portret Puškin ruci, kao što smo rekli, prikazuje pjesnika pod krinkom običnog čovjeka u kućnom okruženju i odjeće. Ova slika je blizak i topao za gledatelja.

Ostale slike Pushkin

Osim postali klasici portreti Tropinin i Kiprensky, postoje i druge slike Puškina. Prvi od njih bio je minijaturna je nepoznati umjetnik, koji pokazuje pjesnika u dobi od oko tri godine.

Nakon toga je napisao brojne portrete, i napravio kopije i popise klasičnih slika pjesnika. Puškin se, dobro znajući obilježja lica, on je nacrtao autoportreta iz profila, od kojih se prvi put pojavio u tijeku pripreme za objavljivanje prve knjige pjesama.

Ali, to je teško raspravljati s činjenicom da svaki portret Puškina, fotografije koje smo vidjeli na internetu ili knjigama, može zamijeniti estetski užitak gledanja original, izlaže u galeriji. Samo tamo možete osjetiti jedinstven okus i duh potječe s interneta, i da u potpunosti razumiju namjeru umjetnika.