Sovjetski cirkus: stranica povijesti

Većina onih koji su rođeni u SSSR-u, nema sumnje da je Sovjetski cirkus - najbolji na svijetu. To je naša najbolja illusionists „Magic”, klaunovi - smiješno i životinja trenera i akrobati - hrabar i odvažan. Trekking u cirkus bio je veliki odmor za djecu i odrasle podjednako. No, sovjetski cirkus nije došao niotkuda. O tome kako razviti sovjetsku cirkus, pokrivamo u ovom članku.

Povijest ruske cirkuske umjetnosti

Čak i za vrijeme Kijevske Rusije u našoj zemlji je položio prvi „cijepiti” cirkuske umjetnosti, o čemu svjedoče freske u Kijevu katedrali sv Sofije, koje datiraju iz 1070-1075 godine. One prikazuju konje i borbe natjecanja, tightrope hodalice s polovima. U one dane takvi majstori kao putujući akrobata i vodiči medvjeda, klaunovi i žongleri izvode na gradskim trgovima, sajmovima i državnim praznicima, iznenađujuće i zabavnih ljudi. Procvat posao u Rusiji bili su lakrdijaši XV-XVI stoljeća.

Zahvaljujući naporima Petra I u XVIII stoljeću u glavnom gradu i većim gradovima počeo stvarati društveni život i počeo da se pojave europske turneje cirkus, što je doprinijelo brzom razvoju cirkuskih umjetnosti.

Zenit ruskog cirkusa smatra XIX stoljeća. To je u ovom trenutku prolazi mnogo Balagan fer reprezentacije uz sudjelovanje sportaša i gimnastičara, žongleri i akrobati, plesači, mađioničari, kao i umjetnike drugih žanrova. Sa nastupa u ureĎaja govornice umjetničku karijeru započeo i Nikitin Durov braća, kao i mnogi drugi. Važan korak u razvoju ruskog cirkusa je otkriće prvih kamenih zgrada: u St. Petersburgu na nasipu, u 1877.-m, u Moskvi, u boji bulevaru u 1880.

Pojava Sovjetskog cirkusa

Nakon događaja iz listopada 1917. došlo je do značajnih promjena u životu i povijesti ruske cirkuske umjetnosti. Boljševici, provođenje kulturne revolucije pod uvjetom da država podršku cirkus i napravio je snažan ideološki alat kojim ima utjecaj na mase. Važan utjecaj na razvoj Sovjetskog cirkusa ima dekret „Na ujedinjenje kazališne posao”, potpisanog u kolovozu 1919., Ulyanov-Lenjin. Prema tom dokumentu, sve je cirkus i kazališni imovina predmet nacionalizacije. Međutim, napredak je prilično spor, a 1922. godine je domaći cirkus sastojala od samo dva stanja Moskvi. Zatim, vrlo brzo, u samo tri godine, a još 15 cirkusi u različitim gradovima sovjetske vlade počeo. Prvi je otvoren u Nižnji Novgorod Sajam Sovjetskom cirkuskog šatora. Zatim su nacionalizirane, restrukturirane i počeo davati predstave i predstave u Lenjingradu, Tver, Rostov na Donu, Orel, Kijevu, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula. Većina soba su podnijeli inozemni kao vlastite umjetničke snimke propustili, a njihova razina obuke je loša. Kako bi riješio taj problem u 1926, cirkuske umjetnosti tečajevi su organizirani, koji je kasnije postao Tehnička škola, gdje je učio prve umjetnike Sovjetskog cirkusa.

postaje

U kasnim 1920 - početkom 1930-ih na lokalne arene u cirkusu mnogim novim sobama, priprema uzimajući u obzir promijenjene ideologije i svjetski pogled gledatelja. Nakon objavljivanja 1936. godine u filmu o izvedbenim umjetnostima u Sovjetskom cirkusu je došao generacija inspirirani i željni slave mladih umjetnika. To je u ovom trenutku je došao prvi vrhunac popularnosti velikog klauna Karandash (MN Rumyantsev), tu su bili veliki broj trapez umjetnika Valentino i Mihailă Volginyh, sjemenke štrajkaša impresioniran sa svojim vještine šetači braće Svirina i Pavel Tarasov. Možemo slobodno reći da je tridesetih i četrdesetih godina XX stoljeća sovjetski cirkus je razvio svoj jedinstveni i lako prepoznatljivi stil.

Ratne i poratne godine

Cirkus arena donosi umjetnika svaki žanr takvim kvalitetama kao izdržljivost i izdržljivost, hrabrost i upornost u postizanju ciljeva. Svi oni pokazali su u teškim ratnim uvjetima. Maršal Chernyakhovsky nije ležerno opisuje cirkuske umjetnike kao pojedinci čelika karaktera.

Sovjetski cirkus tijekom Velikog Domovinskog rata, pretrpjeli veliku štetu. Kao rezultat bombardiranja, mnoge zgrade su uništene, ali ni u najtežim godinama rata, sovjetska je vlada poduzela mjere za potporu cirkus umjetnosti.
Postanite pilota, padobranaca, sappers, Topnici majstor u areni. Na drugi dan rata bend vozača, na čelu s M. Tuganova, zajedno s konjima pridružio konjici korpusa Dovatora. Preostale umjetnici i dalje nastupao s umjetničkim timova, održala je koncert na prvoj crti i na bolničkim odjelima, na kolodvorima i vojske. Popularne su poput vojnika i radnika satiričnih brojeva koji izražavaju Sovjetski cirkus klauna Mihail Nikolaevich Rumyantsev (olovka), Boris Vyatkin Konstantin Berman.

Mnogi od umjetnika su umrli na pročelju, a oni koji su preživjeli u poslijeratnim godinama, zajedno s mladim osobljem počeo obnoviti i razviti cirkuske umjetnosti, zatim je prepoznat najbolji na svijetu.