Skladatelj Rimski-Korsakov: popis radova. Rimski-Korsakov, Nikolaj Andrejeviča: opere, simfonijske radovi, romance

Nikolaj Rimski-Korsakov (1844-1908) - veliki ruski skladatelj, pomorski časnik, učitelj, aktivni član „Mighty šaku”, koji je bio mozak iza V. V. Stasov. Načela koja bi trebala skladatelji, koji su se na uzorku od ruskog folklora, Rimski-Korsakov kasnije prenose u svojim nastavnim nastave u Petersburgu Konzervatoriju Sv.

Pregled kreativnosti

Nikolaj Andrejeviča napisao, on sam puno vjerovao. I doista, to je petnaest opera, tri simfonije i druge simfonijsku formu (apartmani, kantate, koncerti, Capriccio, predigri), vokalne kompozicije. To je, u sažetak, popis njegovih djela. Rimski-Korsakova u kasnijim godinama svog života s tugom je rekao da bi bilo šteta da se zaboravlja. Ali ne, njegova djela su voljeli i zahtijevao publiku.

Djetinjstvo i mladost

Nikolaj Andrejeviča je rođen u plemićkoj obitelji u provincijskom gradu Tihvin. Njegov stariji brat (razlika u godinama je bio ogroman - 22 godina) bio je mornarički časnik, a malo Kolja sanjao more putovanja, sve dok šest godina obrazuju kod kuće. Odigrao je malo klavir, pa čak i sastavljen, ali njegov zov more. Otac zadržao taj san i nakon 12 godina dao Sin Brodski kadet korpusa u St. Petersburgu. Tu se susreo s talijanskim i njemačkim opere, a on je postao neodoljivo privlači glazbi. U dobi od 15, postao je ozbiljno studira klavir. Njegov učitelj uveo darovitog mladića s pripadnicima „Moćni Rukovet” kreveljiti u 1859.

Prvi radovi

U isto vrijeme, pod vodstvom Balakireva, Nikolaj Aleksandrovich počeo raditi na I. simfonije, koji se otvara popis njegovih djela. Rimski-Korsakov počeo joj pisati ozbiljno 1861-1862 godina. On je napisao prvi dio, Scherzo i finala. On je orkestrirao jako loše, jer u glazbenu poduku već imali. Rimski-Korsakov je diplomirao na marince i otišao u more. On je još uvijek pokušavao pisati Andante, ali odgodio posao, redovito obavljanje usluga na šišanje „Almaz” za tri godine. Tijekom godina vidio pola svijeta, a morski iskustvo će kasnije pojaviti u orkestralnih djela. Kada Nikolaj Aleksandrovich vratio u 1865, on je završio rad na svom simfonije, čisto ruski duhom ispunjen temama narodnih pjesama. Andante je posebno značajan s pjesmom „Tatarski je pun.” Njegova prva verzija bila izvedena pod kontrolom Miliya Aleksandrovicha Balakireva. U 1884 se vratio na posao na njezin Rimski-Korsakova. Symphony 1 je ponovno orkestriran. U tom izmijenjenom obliku to obaviti u našem danu.

Nova boja skladatelj

Nacionalni boja u glazbi, koja je tako ljubio po svim članovima „Mighty šaku”, ogleda se u stvorena u 1866. „uvertira na tri ruske teme” u 1867. - u „srpskom fantazije”, au glazbenom slikom „Sadko”. Ova slika - faza u životu mladog skladatelja. Ovdje nađe ono što će kasnije biti nazvan „raspon Rimski-Korsakov je”, koji savršeno odražava orkestralne boje mora i element fantastičnog podvodnog svijeta. Tema „Sadko” kasnije će biti prisutan u operi.

Atrakcija na bajku

Priča je nastavio u simfonijske suite „Antar”, u kojoj su se koristili kompleksnost melodije i ritma trojke. To stvara istočni zvuk pravo autora. Skladatelj dva puta vratio se na posao na istočnoj priči vila, još nije postigla željeni rezultat.

brak

U dvadeset i četiri godine 1871-1872 Nikolaj Aleksandrovich radi na svom prvom opere „Maid of Pskov”, koji se sastoji od tri djela i šest slika. U ovom radu, pomaže mnogo mlada djevojka Nadezhda Nikolaevna Purgold, iskusni pijanist i želja skladatelja. Ona dolazi neizbježno. Mladi ljudi vole jedni druge. Ovaj osjećaj će ih nositi kroz život, cementiranje svoje 1872 vjenčanja. 1873 obilježio je uprizorenje drame „Maid of Pskov” na Mariinsky kazališta pod vodstvom E. Napravniku i rođenje njegovog sina Michaela.

Transformaciju prve opere

Ali to nije bio konačna verzija povijesne drame, koji je napisao Nikolaj Rimski-Korsakova. „Maid of Pskov” ima tri rezultate. Rad na njemu trajao je oko dvadeset pet godina. U početku su svi članovi „Mighty šaku” imao je utjecaj na mladog autora, posebno Musorgski, koji je napisao svoju „Godunov” u ovom trenutku. Teme i motivi oduzeto kućanskih predmeta, svaki skladatelj se odražava u obliku borbe između dobra i zla, i osobno i javnosti. U tom se djelu u operi suzdržan ep. Autor namjerno napušten obilje arija i ansambala, bliže recitativa. Opera je više puta pozirala u Rusiji i Italiji i Španjolskoj i Belgiji. U Parizu, bio je to veliki uspjeh na ruskim Djagiljevim sezona.

Sve sedamdesetih posvećenih aktivnih obrazovnih aktivnosti i samoobrazovanja.

procvat kreativnosti

Kreativni porast skladatelj dovodi do činjenice da je popis njegovih radova obnovljeno. Rimski-Korsakov stvara operu „može Night” u 1880, koji je priređen u Mariinsky kazališta pod kontrolom E. Napravniku. Ovaj rad je napisan na prijedlog svog tadašnjeg nevjesta. Ona i posvetio svoj rad Rimski-Korsakova. Opera „May noć” predstavlja slušatelja lirski, strip i domaćinstva i fantastičan scene. Ona se temelji na narodne pjesme kreativnosti.

U proljeće 1880. godine, pregovori s AN Ostrovsky i dobio dopuštenje da u libretu opere „Snijeg Maiden” promjene, Rimski-Korsakov počinje raditi. To je jednostavno. Cijela priroda imanja Stelovo ga inspirira. Čak je i njegov glas kao jeka đavla ili drugih šumskih čudovišta. Mnogo pozornosti posvećuje Rimski-Korsakov prevlast u komadu glazbenih zvukova, visina blizu niz glazbenih instrumenata ili vokala. I to se dogodilo poetsku čudo, u kojoj je prvi oduševljeno sam uzeo Ostrovsky. Rimski-Korsakov je „Snijeg Maiden” prožeta svježine, jednostavnosti i čistoće narodnih pjesama, himni rastuće proljeće. Orkestralni uvod u prologu opisuje proljeće buđenje prirode. Jednostavno i graciozan jedan od prvih ariju Snow Maiden ( „... i bobice ići”) je lirski prodire Arietta ‘Čuo sam, čuo.’ Scena „Zbogom karnevala” uključuje narodne pjevačke pjevačkih epizoda. Prvi čin počinje sporo i viskozna pjesmu Lola, onda veseo ples-a i dalje delikatna, tužno Arietta Maiden „Boli me ovdje”, oduševljen, nagao priča Kupava „Maiden, ja sam sretan.” U drugom činu dominira veliki ep veličanje Berendey „Pozdrav vama, mudar.” Mirno izlije divan, poetski cavatina Berendey. Treći čin otvara veseo ples „Aj u polje liponka”. Simfonija epizoda „The Dance od lakrdijaši” napunjen sa svijetlim orkestralnim bojama, uzbudljivih ritmova. Široki Privolnaya melodija treće pjesme Lola „grom oblaka kovati zavjeru.” U četvrtom činu branje gore lirski osjećaj Snow Maiden. U fazi taljenja junakinja njezina slika krhka i osjetljiva. Rimski-Korsakov je „Snijeg Maiden” završi veličanstveni zračenja refren.

Virtuoz violine komada

Godine 1887., iznenada je umro AP Borodin. Njegov „Princ Igor” nije završena. Glazunov i Rimski-Korsakov zauzeo je veliki posao na analizi rukopisa i završetak radova na operu. U ljeto su radili u zemlji, ali Nikolaj Andrejeviča rad bio prekinut. Imao je ideju da ga nije ostavio sastaviti virtuoz violine fantazija na španjolskom temu. Capriccio Espagnol skladatelj - ovaj paket, koji se sastoji od 5 dijelova. Oni su, bez prekida i slikati sliku života i prirode u Španjolskoj, praznika i narodnih znakova. Capriccio - komad za orkestar s promjenom tona i pažljivim odabirom melodijskih obrazaca. Prvi dio - „Alborada” - na temelju Asturski melodije i pozdravlja diže jutarnje sunce. Nakon kratke stanke, idite na „Varijacije” od drugog dijela. Oni se temelje na večernjoj ples, koja upotpunjuje dan u Asturias. Melody je pastoralni karakter, ali onda počinje zvučati snažno, strastveno, i postupno splasne. Treći dio slušatelja vraća na prvu temu - „Alborada”. No zvuk je sada živ i snažan. Četvrti dio - strastveni Andaluzijski pjesma-ples. Njegove su otvorene trube i bubnjevi, a zatim okrenuti solo violinu, flautu, klarinet i harfu. Sve završio temperamentnu ciganski ples. Završni dio peti - „fandago od Asturije” - obavlja cijeli orkestar, ali je odmah čuo trombones. To je velika i brza, utječe na moć i veličinu plesa. Autor se vraća na temu trećem dijelu, a kod ponavlja početak - to zvuči vrlo brzo, nasilno Alborada.

veliki pripovjedač

Počevši od 1895. skladatelj misli stalno okreću basnoslovan i dramatične teme. Njihova provedba, on počinje sa šarmantnom pričom o Gogol Vakula i hirovita ljepote Oksana. Dakle, tu je „Noć prije Božića.” Opera je zamišljen kao fantastičan priči, u kojoj je Nikolaj Andrejeviča uključivala mnoge reciklirane božićne pjesme. Oni jačaju elemente koji prenose pravi život Little ruskog sela. Uvertira za prvi čin odmah uranja slušatelja u ukrajinskom hladan noći. Raspoloženje koje prožima četiri čina, ovisi o karakteru. Svijetle i simpatični vrag Solokha slikovito dečko Solokha - klen, glava i Sexton. Težak čarobnjak Patsyuk. U četvrtom činu svakodnevnim životnim scenama sa strip tonom, mjestimice s lirski. A u završnom refrenu snažnih zvukova „U spomen na Gogolja”.

Novgorod ep

Kada završite, Nikolaj Andrejeviča odmah u istom 1895. uzima se kao sljedeći posao. Sada je potpuno uronjen u svijet nordijskih epova. Fantastična kućanski predmeti ep od ruskog naroda ogleda se u sljedećem opere. Glava je već razvio novu ljestvicu, koja će joj dati nevjerojatan i egzotičan zvuk. Inspiracija počinje pisati operu „Sadko”. Rimski-Korsakov je odbila podjelu na djela i pauzama, dostizanje svojih sedam slika. Skladatelj je pokušao stvoriti ep od glatkog tijeka akcije, koja je podsjetiti duh narodne epske priče. Ona počinje s veličanstvenim ulazak orkestra, što daje sliku oceana-Sea. Prva slika - veliki zborske scene koje završavaju sa svojim klaunovi ples. Druga scena se odvija na obalama jezera Ilmena, gdje oprošteno Sadko i princeza Volkhov. Njihova ljubav duet dolazi u trenutku odjeka okruglih plesnih pjesama zatvorenika pod vodom kraljevstvo. Treća slika prikazuje patnju napuštenog Lyubava. Njezin recitativ i arija ispunjen dubokom tugom. U četvrtoj sceni odvija se na molu široku akciju. Zbor priprema pojavu Sadko i Viking gost sa svojim muževan pjesme, indijske i Vedenetskogo gostiju. I na kraju, Sadko pjeva širok i dugotrajan ruski pjesma da sve pokupila. Četvrta slika završava općim veseljem. Peti i šesti slike prikazuju glazbeni označava morsku ocean.
Sadko pjevao svjetlo pjesme hvale „Blue Sea prijeteći široko.” On vodi na harfi, a oni idu sve u bujan plesu. Zbog toga, oluja nastala na moru, i počeo tonuti brodove. Starchische-heroj kuca harfu na Sadko, a njegova princeza i Volkhov šalje Novgorod. Konačna slika je ljubazan oproštaj Volkhova koji bi trebao uključiti u rijeci, s SADC i susreta sa svojom ženom Lyubava. Zvuči radosnog duet. Snažan zbor zaključuje operu. Svi pjevaju slavu Sadko, rijeke Volkhov i plavo more ocean. „Sadko” je uključen u popis većine izvršnih radova. Rimski-Korsakov, Glinka budući da je najpotpunije izrazio u svom ruskom narodnom stilu. A ono što najviše razlikuje ovu operu cijele serije, pisane Nikolaem Andreevichem - tako da je epska recitativ.

vokalnom

Nikolaj Rimski-Korsakov za svoj kreativan život u više navrata stvorio zborna djela i pjesme. Njihov napisano oko osamdeset. Ali sada smo skrenuti pozornost na komori proizvoda - istočni romansu ( „zarobljen ruže slavuj”), koja je osnovana na riječi A. Koltsov. Spada u skladateljev prvog iskustva u ovom području. To slab elegično rad. Melodija britkog i slobodnom obliku. To je kao da postoji element improvizacije. Klavir dio kako bi utvrdio njegovu prirodu, zahtijeva vokalnu ekspresivnost u tekstu izričaja. U kasnijim djelima postao je temelj za vokal, koji je trebao biti duhovit klavir pratnja.

zaključak

Rimski-Korsakov ostavio je ogromno nasljedstvo. No, njegova osobnost je najpotpunije otkriva u operama. Oni pokazuju svoju gorljivu ljubav za nacionalne osobine ruskog karaktera, povijest i život ljudi, njegovih poetskih ideja i običaja. Za posljednje razdoblje kreativnosti odnosi dramsku legendu „Legendu o nevidljivu gradu Kitezh”, koja govori o događajima provale Tatara, i satire-priča „Zlatni pjetlić”, koja je odgovarala na revolucionarnim zbivanjima iz 1905.

Skladatelj je umro 1908. i pokopan je u St. Petersburgu.