Natalia Goncharova - umjetnik biografija i fotografija

Natalia Goncharova - apstraktna slikarica, koja je dosta rijetka žena avangardna umjetnost. Njezin život i rad su jasan odraz trendova u razvoju društva i kulture 20. stoljeća. Njene slike su sada vrijedi puno novca, ali u to vrijeme je bila progonjena i kritizirana zbog svoje posebne pogled na svijet.

Djetinjstvo i podrijetlo

Natalia Goncharova rođen 4. lipnja 1881. godine u selu Ladyzhino Tula regije u imanju svoje bake, koja nije daleko od Jasnu Poljanu. Ocu Natalia odlazi u prirodi Goncharova, Puškina žena došla, na istoimenom umjetnika Natalia Goncharova. Njihov rod dolazi od trgovca Atanazije Abramovich - osnivač tvornice lanene u Kalugi regiji. Natalia baka je došao iz obitelji poznatog matematičara P. Čebiševljev.

Otac umjetnika Sergej Mihajlovič bio arhitekt, predstavnik moskovskog secesije. Mama Catherine Ilinichna - kći profesor moskovskog Teološke akademije. Djetinjstvo je proveo na imanju u pokrajini, a to je zauvijek usađena u njoj ljubav seoskog života. Kontakt s narodne umjetnosti ostavio trag u njezinu percepciju svijeta, a to je ono što povjesničari umjetnosti objasniti ovaj dekorativni učinak njezina rada. Kad joj je bilo 10 godina, obitelj se preselila u Moskvu.

učenje

Po dolasku u Moskvi, Natalya Goncharova, umjetnik u budućnosti, ulazi ženski gimnaziju, a oba diplomirao 1898. godine sa srebrnom medaljom. Unatoč činjenici da su se djevojke, nedvojbeno je sklonost za crtanje, to se ne smatra ozbiljnim u mladosti priliku da postane umjetnik. Nakon srednje škole, ona je u potrazi za sebe, on je pokušao raditi u medicini, pokušao ići na fakultet, ali nije da se uključe. U 1900, ona je postala jako zainteresiran za umjetnost, a godinu dana kasnije ušao u Moskvi slikarske škole u klasi skulptura S. Volnukhin i Trubetskoy.

Studija je dobio joj dobro u 1904. čak je dobila malu srebrnu medalju za svoj rad, ali je ubrzo napustio školu. Godine 1903. je otputovao u kreativnom poslovnom putovanju u Krim i Tiraspol, koji je zaradio crtanje plakata za izložbe poljoprivrede, kao i pisao skice i akvarele u impresionističkom stilu.

Umjetnik Mihail Larionov joj je da ne gubi vrijeme na kiparstva i slikarstva učiniti, „Otvori oči u oči. Imate smisao za boju i oblik radite”, - rekao je. Sastanak s Larionov promijenio njezin život i namjerama, ona počinje pisati puno i pronaći svoj vlastiti stil.

U 1904. Goncharova vratio u školu, ali ide u studio na slici Konstantin Korovin. Skulptura djevojke nije odustala, a 1907. godine dobila još jednu medalju. U 1909, Natalia napokon odluči prestati studija, ispitivanja pred drugim horizontima.

grede

Zajedno s Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, umjetnik biografija je sada zauvijek povezan s novim umjetnosti u ranim 1910-ih, postao je osnivač avangardnih kretanja u slikarstvu - Rayonism. On je pozvao na povratak iskonskim korijenima antičke umjetnosti. Poseban značaj je bio vezan u ritmu narodne glazbe daje pristup osobe povijesnog pamćenja i probuditi umjetničku maštu.

Čovjek je, prema Goncharova i Larionov, percipira svijet kao skup sijeku greda, a zadatak umjetnika prenijeti tu viziju uz pomoć obojenih linija. Rani radovi Goncharova bili su vrlo svijetle i izražajan. To ne samo da je prožeta idejom Rayonism, ali i nastojali donijeti nove ideje, koje su tada pun kulture.

kreativni biografija

Od 1906. godine, Natalia Goncharova, umjetnik, fotografije radova koji se mogu i danas vidjeti u katalozima najprestižnijih muzeja na svijetu, počinje pisati vrlo intenzivno. Putovanje u Pariz, gdje je inspiriran djelima Fauves i Paul Gauguin, ju tjera da se odmaknuti od impresionizma i privući njihovu pozornost na nove trendove. Addicting umjetnik pokušao svoj primitivizam ( „oprati platno”, 1910.), kubizam ( „Portret Mihaila Larionov”, 1913), apstrakciju.

Mnogo kasnije, kritičari će reći da je takav-bacanje nije dopustio joj da razvije snagu svog talenta. U ovom slučaju, to je vrlo produktivan i aktivan. Od 1908. do 1911. godine ona daje privatne lekcije u umjetničkom studiju slikara Mashkov. Natalia također vraća u dekorativne umjetnosti: pisanje obrasce za pozadinu, frizovi privlači domove. Umjetnik sudjeluje u radu Društva futurista, u suradnji s V. Khlebnikov i Kruchenykh.

Godine 1913. Goncharova povučen u eksperimentalnom filmu „Lady u cabaret futurista №13», traka nije sačuvana. Na samo preživjelih golih scena zarobljeni Goncharova u rukama M. Larionov. Godine 1914. ponovno je posjetio Pariz na poziv Sergeja Djagiljevim. Godine 1915., umjetnik je suočena s ozbiljnim teškoćama cenzure. Godine 1916. dobio je ponudu da napravi sliku crkve u Besarabiju, ali ti planovi su prekinuo rat.

Izložba aktivnost

U 1910 Goncharova mnogo izložen, koji su uključeni u aktivnosti umjetničkih društava. Godine 1911. je, zajedno s M. Larionov organizira izložbu „Jack of Diamonds” 1912. - „Kenjac rep” i „Salon zlatnim runom”, „svijet umjetnosti”, „ciljeva”, „№4”. Umjetnik je dio tvrtke Munich „Plavi jahač”. Goncharov aktivno podržava brojne aktivnosti i inicijativa iz tog vremena. Zajedno s futuristi, hodala oko Petersburgu s obojenom licu, glumio u svojim filmovima. Gotovo svi od tih događaja, uključujući izložbe, završio je skandalom i pozvati policiju.

Godine 1914. je održao veliki solistički izložbu radova Goncharova, gdje su izložena 762 slike. Ali i to nije bez skandala: rad je povučena na temelju optužbi za nemoral i vrijeđa javni ukus.

Razlog za takve incidente u avangardnih zbivanja često je Natalia Goncharova, umjetnik, izložba koja je održana u Rusiji posljednji 1915. godine. Nakon toga Rusija nikada nije vidjela osobne izložbe ovog izvornog umjetnika.

Cenzura i ograničenja

Godine 1910. na izložbi u društvo slobodnih estetike Natalia Goncharova, umjetnik, čije je djelo u prošlosti više puta je prepoznata kao nemoralno, to pokazuje nekoliko slika golih žena u duhu figure Venere. Radovi su uhićeni na temelju optužbi za pornografiju, što je neobično za to razdoblje carskoj Rusiji, gdje umjetnička djela nije predmet cenzure. Nakon još jednog skandala Natalia otac napisao je otvoreno pismo novinama, u kojem kritičari vrijeđali da oni nisu vidjeli živu duh kreativnosti u djelima njezine kćeri.

Godine 1912., poznati izložba „Donkey rep” Natalia Goncharova, umjetnik je s reputacijom avangardistki, izlaže ciklus od 4 slika „evanđelista”. Ovo djelo je izazvalo bijes među svojim cenzorima trivijalan slike svetaca. Godine 1914., solo izložba umjetnika uklonjeni 22 posao, a zatim su cenzori i otišao na sud, optužen za svetogrđe nad Goncharov svetišta. Iza nje je stajao mnoge umjetnike toga vremena: Tolstoj, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Zahvaljujući odvjetnik M. Khodasevich slučaju je osvojio, cenzuriran otkazan. Goncharov požalio prijateljima da nije znao da je upravljan od strane prave vjere u Boga.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova - umjetnik koji bavio različitim manifestacijama. Njezino prijateljstvo s futuristi vodio ju rezervirati grafike. U 1912, ona je dizajniran knjige Kruchenykh i Khlebnikov „Mirskontsa», «The Game u paklu.” Godine 1913. - rad Kruchenykh „Vzorval”, „pustinjaka. Pustynnitsy „i zbirka” Sadok sudaca №2 »knjige K. Bolshakov. Goncharova jedna od prvih knjiga ilustratori u Europi koristiti tehniku kolaža. U nekim svojim djelima, stoji ravnopravno sa muškarcima slova.

Na primjer, knjiga Kruchenykh „Dvije pjesme,” sedam stranica 14 crteži objavljeno da je u istom obliku kao ideju rada, kao i riječi. Kasnije, već u inozemstvu Goncharova stvara ilustracije za „stavi” na njemačkom izdavaču za „Bajke o caru Saltanu”.

emigracija

U 1915. Goncharova Natalya Sergeevna (avangardni umjetnik), zajedno sa svojom životnom drug M. Larionov otišao u Pariz raditi s kazalištem Sergeya Dyagileva. Povratak u Rusiji je spriječiti revoluciju. Smjestili su se u Latinskoj četvrti u Parizu, gdje je krema od ruske emigracije posjetio.

U Francuskoj, par organski pridružio krug lokalnih boema. Mladi ljudi organiziraju humanitarne loptice za početnike slikari. Kuća Goncharova, Larionov je bio čest posjetitelj Nikolaj Gumilyov, kasnije, Marina Cvetajeva, koji je postao bliski prijatelji s Nataley Sergeevnoy.

Goncharova vrlo teško radio tijekom progonstva, ali takva kreativna eksplozija u 10-ih godina, u Rusiji se više ne doživljava. Iako joj ciklusa „paunovi”, „Magnolia”, „trnovit cvijeće” govoriti o njoj kao zreo i nastajanju umjetnika.

kazališni rad

Natalia Goncharova - umjetnik, kazalište za koje je bio pravi poziv. Surađivala je s Alexander Tairov na Kamernog teatra na proizvodnju „Veera”. Ovo djelo je vrlo cijenjen V. Meyerhold. Također u 10-ih godina, ona počinje raditi s Djagiljevim, što je u svojoj izjavi, „Ruski godišnja doba”. U Parizu, ona radi sa baleta "The Firebird", "Španjolska", "The Wedding". Goncharov nastavlja suradnju s kazalištem i nakon smrti jednog impresariom.

najbolji rad

Nema toliko ženskih umjetnika, uspješniji. Jedan od tih jedinstvenih dama bila Natalia Goncharova. Umjetnik „Španjolska gripa”, koji je prodan u više od 6 milijuna funti, je ostavio bogatu baštinu. Njezin je rad u mnogim velikim muzejima i privatnim zbirkama diljem svijeta. Među najboljih djela su: „opere platno”, „jabuka berba”, seriju „španjolske gripe”, „Phoenix Bird”, „šuma”, „zrakoplov na vlak.” Natalia Goncharova - ženskog izvođača s najskuplje slike. Njezin rad „Branje jabuke” (1909) prodan je na aukciji za gotovo 5 milijuna £.

osobni život

Natalia Goncharova - umjetnik, čiji je osobni život je usko isprepletena s oglasa. Čak i na faksu je upoznala Mihailom Larionovym, s njim i vezao sudbinu života. Oni su bili istomišljenici prijatelji, vrlo bliski prijatelji. Čak i kada je u Parizu Larionov Alexandra uživa Tomilina par ostaje zajedno. Godine 1955, oni su bili u braku, ali odnos s Tomilina od Larionov nastavio. Svi živjeli u istoj zgradi, ali na različitim katovima. I jednom u lice na stepenicama sa starenjem, loša supruga svoje ljubavnice, Natalija S. Tomilina gurnuo. Ovaj pad ubrzao smrt Goncharova. 17. listopad 1962 u svijetu je ostavio izvanredan ruski umjetnik. Pokopali su je na groblju u Parizu od Ivry.